Mad Potato

稱《夢想集中營》為近年最重要的電影之一，或許聽來有點誇張，但我不認為言過其實。

《夢想》的靈感來自真實故事，導演 Jonathan Glazer 決定用電影這門藝術，還原納粹高官 Rudolf Höss 一家的生活。他們的夢幻住處緊鄰奧斯威辛集中營，兩者之間隔著一道牆，劃分出天堂與地獄。《夢想》的劇情與畫面皆平淡而精煉，拍出 Höss 一家的完美日常，看這對夫婦在世外桃源悉心養護他們愛的結晶，創造出眾人夢寐以求的美好家庭。然而電影的重點，在於你所看不到的，被擱置於畫外的一切：不絕於耳的慘叫與哀嚎、槍聲與悲鳴、焚化爐的炙烈火光與轟隆巨響、源源不斷的華美服飾、高級鞋靴底下的鮮血、滋養花園的骨灰⋯⋯這些對於 Höss 一家而言，早已成為自然的一部份。

英文片名 The Zone of Interest，原指二戰時納粹入侵他國之後，建立集中營及其周遭基地的區域；那是對他們而言最有利益，也因而最感興趣的地方。不過這個取名有多重意義，而《夢想》更重在強調「關注」之意。這部電影想做的，不是凸顯赫斯一家的殘忍與泯滅人性，藉此激發我們的義憤填膺，或是讓我們深感駭人的不可思議；而是讓我們看見並且體認，我們每個人都有成為 Höss 夫婦的可能（或甚至是已經在做相似的事，只是程度的差別而已）——在一昧追求所謂幸褔（又或是為了保護自己）的過程中，選擇忽視他人之痛苦，選擇習慣無情與暴力，選擇放棄自己的靈魂。《夢想》問的是最根本的問題：平時我們選擇將關注放置在哪裡？我們是否都已選擇住在了某種夢想集中營？

《夢想》榮獲了今年的奧斯卡最佳國際影片獎，Glazer 領獎時，說了下面這段話：

「我們做的所有選擇，都是為了反思和面對現在的我們。與其說『看看他們那時做了什麼』，倒不如說『看看我們現在做了什麼』。我們的電影展示了去人性化（dehumanization）所造成的最糟結果；它塑造了我們的過去和現在。此刻，我們站在這裡，駁斥正在發生的佔領，它劫持了我們的猶太身份以及二戰大屠殺的歷史記憶，為許多無辜的人民帶來了衝突。無論是10月7日的以色列受害者，還是在加薩走廊持續遭受攻擊的受害者——所有這去人性化之下的受害者，我們該如何抵抗？」

電影中，在 Höss 一家的生活之外，穿插了幾段紅外線熱影像的鏡頭：一個女孩趁著黑夜提供的掩護，偷偷為奧斯威辛的人們留下水果。那是亞歷山德拉．比斯特龍-科洛傑澤西克（Aleksandra Bystroń-Kołodziejczyk）——Glazer 將《夢想》獻給在電影和生命中，都在黑暗裡閃耀的她。她的反抗不是為了給予我們希望，而是為了給予我們方向：提醒我們要找尋勇氣與堅定，不僅去直視，還要去行動；提醒我們切勿漠視，切勿麻木，切勿遺忘。